Ion Irimescu – 108 ani de la naştere

Duminică, 27 februarie 2011, se împlinesc 108 ani de la naşterea sculptorului Ion Irimescu. Acest moment aniversar va fi marcat prin versnisajul expoziţiei de artă “3 Neamţu”, reunind lucrări ale artiştilor plastici Cela Neamţu, Costin Neamţu şi Lisandru Neamţu. Evenimentul, organizat de Primăria Municipiului Fălticeni şi Muzeul de Artă “Ion Irimescu”, va începe la ora 12.30, la Sala Pictor “Aurel Baesu”. Expoziţia va fi prezentată de prof. univ Gheorghe Macarie, scriitorul Grigore Ilisei şi prof. Gheorghe A.M. Ciobanu. Manifestarea de duminică cuprinde şi un concert cameral, susţinut de pianistul Laur Hreniuc şi de către Grupul vocal al Fundaţiei Culturale “Ion Irimescu”.

Omagiu prin creaţie

cuvântul prof. univ. dr. Gheorghe Macarie

Ce alt omagiu, mai adecvat şi mai elevat adus zilei de naştere a patriarhului sculpturii româneşti – Ion Irimescu – decât prezenta expoziţie deschisă în cadrul Muzeului de artă – Fălticeni ? Manifestarea sugerează ea înseşi perpetuarea mesajului creaţiei pe care renumitul artist, fiul acestor locuri, l-a lăsat cu fermitatea unui legat testamentar. Locul simpozioanelor l-a luat de astă dată, cu acelaşi caracter omagial, expoziţia de artă a trei reprezentanţi a aceleeaşi familii de artişti – apropiaţii de altă dată ai marelui artist şi continuatori astăzi, în spirit, a permanenţelor operei sale. Este expoziţia artiştilor Cela şi Costin Neamţu, urmaţi de reprezentantul generaţiei succesiv următoare – pictorul Lisandru Neamţu.

Cela Neamţu – această primă Doamnă a tapiseriei româneşti şi una din cele mai bune reprezentante ale genului din lume (în 1997,la Bienala Internaţională de Tapiserie din Lausanne, a fost selectată între cei aleşi din 1115 candidaţi ! ). A cunoscut triumful artei sale în metropolele  artistice europene dar şi în cele ale Americii (expoziţiile personale din New York şi Washington – 1997). Expune acum, între altele, câteva din seria ferestrelor sale hărăzite mănăstirii româneşti din Ierihon.

Fereastra, în creaţia Celei Neamţu,  devine un topos al timpului istoric şi legendei dar şi al destinului individual, un interludiu între aici şi acolo, între spaţiul cotidian – teluric şi cel metafizic, acces spre speranţă şi simbol al accesibilităţii spre o lume nevăzută dar nu mai puţin reală. Artista reia, într-o particulară viziune un străvechi simbol, fastuos preluat cu secole în urmă în marile catedrale ale lumii creştine, ferestrele devenind, în cadrul acestora, măreţe deschideri prin care străbate harul luminii divine.

Avem în faţă tapiseriile hărăzite mănăstirii româneşti a Ierihonului – tărâm biblic de vrajă şi legendă, ale cărui nivele de locuire şi civilizaţie umană arheologii le-au eşalonat dea-lungul a numai puţin de zece milenii… Le-a fost dat celor mai pătrunse spiritual dintre tapiserii să fie şi cele mai rafinate cromatic.

Cela Neamţu structurează monumental materia, subsumând-o aceluiaşi har al sacralităţii şi mântuirii. Nu ştii ce să admiri mai mult la aceste ample compoziţii – virtuozitatea de maestru al texturii, contrastele tonale fremătând de sfinţenie, de iubire si dramă, rafinamentul blajin al culorii sau grandoarea calmă a întregului ansamblu. Sentimentul sacrului, eşalonat în ultimile patru secole într-o continuă scădere (nu numai în artă) iar astăzi la mulţi în mare măsură pierdut, cunoaşte în lucrările Celei Neamţu o miraculoasă resuscitare. Autoarea intuieşte şi soluţionează, compensativ – artistic, într-o lume de incertitudini, această nevoie de sacru a omului contemporan (fie el credincios de rând sau intelectual-ateu). Actul artistei este unul de recuperare şi relegitimare artistică a acestei dimensiuni spirituale. De la broderiile Putnei lui Ştefan cel Mare, la noi, nici un artist plastic nu a mai trăit şi întruchipat sentimentul sacralităţii în artă la cotele de sensibilitate relevate în tapiseriile acestei artiste.

*

Acelaşi apel la valorile aceleeaşi zone spirituale, de astă dată sub semnul unui corolar prioritar al realităţilor laice îl găsim la Costin Neamţu.

Aparent tradiţională prin subiecte (cel puţin într-o primă fază) şi într-un fel în maniera de a picta, pictura sa nu poate fi totuşi omologată conceptului unui mai vechi realism. Naturi statice  – oale din uzul curent al gospodarului bucovinean şi alte obiecte aparent neînsemnate devin în viziunea autorului repere de milenară civilizaţie dar şi prilej de reevaluare a conceptului amintit.

Este un realism dar dincolo de evidenţele de suprafaţă. Dincolo de Banalităţi (titlu de tablou), întrevedem îndărătul lor un alt real – mai precis un suprareal, impregnat de mister în care obiectul în sine relevă o altă lume, el fiind sustras rostului său iniţial. Costin Neamţu descoperă motivului pictat virtualităţi ce scapă privirii comune; vasul aparent exclusiv utilitar recapătă misterul care l-a însoţit, în momentul conceperii sale, într-o epocă în care însuşi banalul gest al aprinderii focului presupunea iniţiere şi ambianţă de miracol.  Sunt vase prin care a trecut fiorul timpului. Asocierea lor la vasele de Cucuteni de pe milenarele vetre şi altare preistorice, nu poate fi, la artist, deloc întâmplătoare. Acelaşi gen de mister, imanent motivelor, niciodată ornamental – adosat, nu contrazice realitatea ci o aprofundează. El aparţine obiectelor dar mai ales raporturilor dintre ele. Este cazul peisajelor – compoziţii ca Gheme, Orizont, Dincolo de copaci, Peisaj din Lefcada prin care intrăm într-o lume mult îmbogăţită în conotaţii în raport cu “fotografia” imaginii iniţiale, aceasta constituindu-se doar ca un elementar punct de plecare. Este firesc, în consecinţă, ca un prozaic stog de fân să devină, autorul însuşi îl denumeşte, un Univers… O fântână cu cumpănă delimitând orizontul se constituituie şi ea ca un reper într-un reper al prezenţei umane, într-un spaţiu atemporal dar şi ca însemn de demarcaţie între Terra şi Cer, implicit între spaţiul fizic şi cel metafizic.

Aparent tradiţional ca şi alţi pictori îndatoraţi, aceluiaşi spaţiu-matrice al Bucovinei, Costin Neamţu este un modern prin acest al doilea dialog cu un invizibil, dincolo de vizibil, recreat însă cu mijloacele acestuia. În acest context renunţarea la figurativ, pe parcursul deceniului anterior, nu mai surprinde. Este o trecere firească, desemnând o altă etapă în creaţia artistului. Elementele care compuneau altădată peisajul şi naturile statice cedează în faţa corespondenţelor unei geometrii afective, conţinând esenţializat acelaşi mesaj – aceeaşi aspiraţie spre echilibru şi armonie, între forme, volume şi cromatică.

*

Lisandru Neamţu, succesor al celei de a doua generaţii a familiei dar şi cel de-al treilea reprezentant de artă al acesteia, finalizează abandonul total al prejudecăţilor figurative în favoarea unor noi, inedite structuri şi a unor noi raporturi cromatice.  Realizat în tripla sa ipostază de creator plastic, cadru didactic în învăţământul artistic universitar şi eseist – critic, teoretician al fenomenului estetic, Lisandru Neamţu duce mai departe spiritul acestei familii de artişti, fericit înzestrată cu harul divin al creaţiei. Cum el însuşi o precizează în unul din propriile sale eseuri, reprezentările devin la el un vehicul al mesajelor interumane. Culoarea, spaţiul, mişcarea, etc. suferă noi, radicale evaluări, mărturisind o altă fază în destinul artistic al acestei familii, prevestind poate şi o nouă fază artistică.

Parafrazându-l pe pictorul Neamţu-senior, realizăm în cei trei cu acelaşi nume de familie – trei artişti de incontestabil renume.

Reclame

LISANDRU NEAMŢU

Născut la 11 august 1970 în Bucureşti. Membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România, secţia pictură, Membru al biroului de conducere al filialei de pictură Bucureşti. Lector Universitar Doctor la Universitatea Naţională de Arte Bucureşti. Secretar stiintific al IOSUD al UNArte. Membru al colectivului de cercetare al UNArte Bucureşti Bucuresti. 1990 Participă la tabara intemationala pentru tineri „Youth training program” la Scuola di Arte Artigianato e Restauro Roma, stagiu de pregatire profesionala in domeniul artelor murale si restaurarii (Prof. Prosciutti, Prof. Farinelli).

contact : 0722876733   lisandruneamtzu@yahoo.com

lisandru.blogspot.com

Stagii de pregătire internaţională

1991 participare la „Stage di formazione profesionale” -Roma la scoala de restaurare cu practică la capela di Romitorio di San Cosimato – Vicovaro, ltalia,(Prof Pepoli, Prof Farinelli, Prof Masari)

1991 vizite de documentare si studii in ltalia : Pompei,Cerveteri, Florenta, Ravenna

1994 bursa Tempus in Aachen – Germania, cursuri practice si teoretice de caligrafie si grafic design, vizite de documentare, (Prof. Ijewski)

1998 participa la EU Workshop în Austria, Viena / Mauerbach, (centru pilot austriac al Bundesdenkmalamt) având ca tema metodele artei murale si tehnici de restaurare. Participa la seminarii si lucrari practice de restaurare in echipe multinationale, cu profesori invitati de la ICCROM. Prezinta un material propriu în cadrul acestui schimb European de experienţă.

1999 invitat oficial la Workshop-ul cu tema „Conservarea si promovarea mozaicului” la BaziIica San Marco, Venetia-ltalia, în cadrul programului “Europe, a Common Heritage”. Susţinerea unui seminar (diapozitive, sustinere teoretica) despre o panoramă a artei mozaicului din România şi prezentarea unei  montări musive recente (lucrare proprie executata la biserica Greci în luna noiembrie a aceluiasi an, aprox.40 mp).

2007 Luci da Oriente Torino Italia – International workshop

Doctorat în cadrul Universităţii Bucureşti, facultatea de filosofie, domeniul Antropologie Culturală

Activitate artistică

1990

Teatrul Foarte Mic 1990 -expozitie de grup de fotografie, pictura, grafica / Expozitia Nationala de Tineret – Teatrul National 1990 /

1991

Expozitia „16-22” organizata de Academia de Arta galeria Eforie 1991 / Expozitia „Cartea ca obiect”- Muzeul Colectiilor de Arta 1991 / Expozitia Nationala de arta decorativa si grafica-Teatrul National / Expozitia Republicana -Teatrul National

1992

1992/ Expozitia Inaugurala a salii de expozitie a Academiei de Arta- 1992/ Expozitia Municipala -Teatrul National

1993

1993 / Expozitia Nationala de tineret-Teatrul National 1993 / Expozitia organizata de Academia de Arta cu ocazia Simpozionului International UNESCO cu tema „Creatie si istorie” -Sala Dalles 1993/ Prima Trienala Internationala de Tapiserie -Palatul Parlamentului

1994

1994/ A IV-a Bienala Internationala de Pastel-Saint Quentin Franta 1994/ Actiune – Environment -Palatul Mogosoaia 1994/

1995

Expozitia Municipala .Teatrul National 1995/ „Salonul moldovenilor 1995” – Muzeul de arta al Municipiului Bacau si al orasului Chisinau / Expozitia „TRIADA” la Muzeul Ion lrimescu din Făilticeni (jud. Suceava) 1995/ Expozitia „TRIADA” la Muzeul de arta al orasului Botosani 1995/ Expozitia absolventilor Academiei de Arta,promotia 1995 / A Vll.a Bienala de miniaturi textile-galeria „Apollo” 1995/1996 Saloanele Moldovei /

1996

1996 Expozitia Municipala – TNB /1996 „Atelier 35”-Eforie expozitie personala / Bienala de pictura „Gh. Petrascu”- Targoviste 1996 / „Memoria” expozitie de grup galeria Apollo Bucuresti 1996/ Expozitia Nationala de Grafica. TNB 1996 / Expozitia retrospectiva a Liceului de arta – Muzeul Colectiilor Bucuresti 1996 / expozitia „Spatiul-viziune”1996 World Trade Plaza /

1997

Salonul de pastel-Cercul Militar National 1997 / Saloanele Moldovei 1997/ Expozitia „Desen in creion” galeria Apollo 1997/ Expozitie personală Mogoşoaia galeria „Cuhnia” 1997/ Expozitia „Tablou de familie” Cercul Militar National 1997 /

1998

Expozitia „Spatiu si Materie” la Muzeul de arte vizuale din Galati 1998 / Expozitie de grup la Centrul Cultural Roman de la Venetia 1998/ Salonul de pastel-Bucuresti, Cercul Militar National 1999 /

2000

Expozitie personala galeria „Orizont”- Bucuresti, februarie 2000 (a treia expozitie personala),

2001

2001 expozitie “Triada” la Galeria U, 2001 Salonul National de artă, Târgul de expozitii Bucuresti,

2002

2002 Targul de artă World Trade Center Bucharest, expoziţia de tineret grup“Viziuni 2002” World Trade Center Bucuresti, expoziţie personală (24 de lucrări) în sediul firmei Petrocosil Bucureşti, International Fair of Visual Arts, 5-th Edition,(sub auspiciile CNR UNESCO, şi al Federaţiei asociaţiilor Unesco), expoziţie personală la sucursala Millenium al HVB Bank Romania,

2003

februarie 2003 expoziţie în galeria de artă contemporană Contemporis-Mariott, Bucureşti,

2004

ianuarie-februarie 2004expune lucrari ambiental- monumentale in centrul de afaceri “Geres” – Bucureşti, galeria de artă “Point” expoziţie de grup / Bucureşti, expozitie personală “Desemne” galeria Orizont noiembrie 2004, expozitia “In memoriam Gh. Anghel”, Atheneul Român noiembrie 2004, Expozitia “13” Galateea decembrie 2004, Expozitia “Autoportrete” HT003 Gallery, Hanul cu tei, expozitia “Lumi reale /Lumi virtuale” primaria sect. 2, Bucuresti,

2005

“(11) Optiuni” expozitie de grup/Caminul artei, “Firul rosu” expozitie de grup, galeria orizont, Bucuresti 2005 / “Locuire / in-locuire” expozitie de grup, sala Artis,2005 / Bienala Internationala de arta Beijing, editia a doua, 2005, /

2006

“My Dream Korea” expozitie de grup Seoul/expoziţie de grup la Universitatea din Toulouse 2006 / expozitie de grup la Muzeul de Artă Contemporană Koga, Japonia / expoziţia de grup RGB Castle la Castello Alfieri, Italia 2006 / Bienala Ion Andreescu, Buzău 2006, festivalul franco-englez « la Traductiere » expo virtuală,

2007

m@il art Galateea 2007, Artisti bucuresteni si torinezi sala ARTIS 2007, expozitia de grup Contemporanea 3,

2008

Torino 2008, expozitie de grup la Universitatea din Toulouse, arta publică şi mural performance în cadrul  Luci da Oriente Torino Italia, expozitie de grup la Cenatrul Cultural Roman din Roma, al 30-lea festival franco-englez Sculpture sur prose, Paris, m@il art Galateea Bucureşti, 2008 Contemporanea 3 expoziţie de grup organizata de Accademia  şi de către Centro di Mobilita Giovanile Torino Italia, expozitie personală organizata în colaborare cu înstitutul ultural de la Madrid  şi galeria Anagma din Valencia/Spania, exdpoziţie personal în foişorul Palatului de la Mogoşoaia,  In cadrul/ Experimental Engraving Biennial, selectat la Beijing International Art Biennal BIIAB 2008 / The Colours of Olimpism, expoziţie de grup la  Kulturzentrum Gasteig Munchen, expoziţie de grup ARIPA Gallery in Torino2008, Sculpture sur Prose La traductière, France, open House in Tokio Artsenzafine Gallery2008,

2009

expoziţie de grup Tinerimea Romana / Fundatia Mustatza 2009, Ipostaze de atelier, expozitie de grup la galeria Caminul Artei al UAP, Sectiuni in Forma, culoare, timp, expozitie de grup la galeria Apollo TNB, Casa Schiller expozitia Lisandru si invitatii sai in colaborare cu Fundatia Mustatza,

2010

expoziţie de grup la sediul fundaţiei Tinerimea Română, Eminescu, Salonul de artă religioasa, Artexpo, Arta mozaicului, expoziţie de grup la Râmnicu Vâlcea, expoziţie de grup la Centrul Metropolitan sector 1, Eugen Ionesco, in memoriam, galeria Apollo, lictaţie de artă contemporană şi expoziţie, Salonul Mic, centrul Artelor Vizuale Bucureşti, Apollo, licitaţie de artă contemporană, Goldart, Expoziţie de grup Centrul artelor Vizuale etaj A&prietenii, curator expoziţia de licenţă 2010, Centrul Artelor Vizuale etaj, iunie, expoziţie de grup Noaptea de Sânziene, outdoor, Prietenii Bucureştiului, Vila Minovici, residence d”artiste Soleil de l”est, Briare, Franţa, Sala Brâncuşi Palatul Parlamentului, Artişti români pe Valea Loarei, expo de grup, Arte în Bucureşti, Centrul Artelor Vizuale, expoziţie personală LISANDRU – 40 His Master”s Voice, Centrul Artelor Vizuale Bucureşti.

Noiembrie 2005 nominalizat de către Filiala de pictură a UAP/R pentru acordarea premiului “Margareta Sterian”

Premii

1995 Marele premiu al Ministerului culturii la „Salonul Moldovenilor”- Bucureşti-Bacău-Chişinău

1996 Premiul la Bienala pentru tineret „Gheorghe Petraşcu” Târgovişte/Romania

1999 Premiul. pentru pictură „Nicolae Tonitza” Bârlad/Romania

2005 Premiul pentru tineret al Uniunii Artiştilor Plastici / Romania

2005 Marele Premiu al Bienalei Internationale de Gravură Experimentală de la Timişoara / Romania

1.      comunicarea cu tema : Identitate culturală romanească

Sesiunea de comunicări în cadrul bursei Tempus de la Fachhochschule Aachen, coordonator prof Siegfied Ijewski, 4 aprilie 1994

2.      comunicarea cu tema: Antropologia culturalîă  o ştiinţă sui generis

Sesiunea de comunicări a FADD, Ediţia I, 21-22 februarie 2008

Lucrarea apare publicată  în  formă electronică pe CD-ul cu titlul Sesiunea de comunicari a FADD, ediţia I, editor coord. Lisandru Neamţu UNArte Bucureşti 2008, ISBN 978-973-1922-21-8

Organizator şi editor coordonator în colaborare cu departamentul de cercetare al UNArte Bucureşti al primei ediţii a sesiunilor de comunicări din cadrul Facultăţii de Arte Decorative şi Design al Universităţii Naţionale de Artă Bucureşti.

3.      comunicarea cu tema: Calitatea în clasa vocţională

Sesiunea de comunicări a FADD, Ediţia II, 6-7 aprilie 2009

4.      comunicarea cu tema: Valenţe ale stilului, note la conceptul de stil.

Sesiunea de comunicări  organizată în cadrul Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti, Facultatea de Arte Plastice, Catedra de Teorie şi cercetare, Ediţia I, 19 martie 2007

Lucrarea apare publicată la pp.73-78, în volumul, Explorări în universul artelor vizuale – studii şi articole, Editura UNArte Bucureşti 2007, ISBN 978-973-88431-7-2

5.      comunicarea cu tema: Entităţi structural-vizuale / studiu de caz: Parcul Guell

Sesiunea de comunicări  organizată în cadrul Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti, Facultatea de Arte Plastice, Catedra de Teorie şi cercetare, Ediţia a II-a, 10-11 aprilie 2008

Lucrarea apare publicată la pp.86-92, în volumul, Creaţie artistică şi practici interpretative istorie conceptuală şi dialog contemporan – studii şi articole, coord. Ioan Turlacu, Editura UNArte Bucureşti 2008, ISBN 978-973-1922-10-2

6.      comunicarea cu tema: Limbă şi cultură

sesiunea de comunicări  organizată în cadrul Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti, Facultatea de Arte Plastice, Catedra de Teorie şi cercetare, Ediţia a III-a, 28-29 aprilie 2009

Lucrarea apare publicată la pp.86-92, în volumul, Creaţie artistică şi practici interpretative istorie conceptuală şi dialog contemporan – studii şi articole, coord. Ioan Turlacu, Editura UNArte Bucureşti 2008, ISBN 978-973-1922-10-2

decembrie 2010 editează şi lansează volumul

ANTROPOVESTIRI, note din lumea artelor vizuale,  Editura UNArte Bucureşti 2010, isbn 978-973-1922-96-6

COSTIN NEAMŢU

Născut în 04.05.1939 la Corni, Suceava. Absolvent al Universităţii de Arte „Nicolae

Grigorescu”, Bucureşti, secţia pictură monumentală, profesori: Simona Vasiliu Chintila, Ştefan Szonyi, Costin Ioanid, Ghiţă Popescu. Membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România.

Călătorii de studii şi documentare: Spania, Franţa, Italia, Germania, Rusia, Bulgaria, Grecia.

Expoziţii în ţară şi străinătate: 1968, 1971, 1975,1979,1981, 1990,1995 (Simeza, Teatrul Naţional); Expoziţia „Portret de familie” împreună cu Cela & Lisandru Neamţu la Muzeul de Artă  „Ion Irimescu”, Fălticeni, Muzeul de Artă Botoşani, Muzeul de Arte Vizuale din Galaţi Palatul Culturii Iaşi. Participă la majoritatea bienalelor şi expoziţiilor municipale; Tabăra de pictură “Dealul Malului” la galeria „ARTIS”, Teatrul Naţional Bucureşti (2006), Muzeul de Artă Craiova (2007).

Expoziţii personale în ţară: Suceava, Fălticeni, Botoşani, Câmpulung Moldovenesc (în 1983 donează 28 de picturi Spitalului de Neuropsihiatrie şi colecţiei Dr. Avasilicăi), Iaşi (Cupola), Bacău, Bârlad, Vaslui, Râmnicu Vâlcea; 2004, Dej; 2005, Iaşi (Palatul Culturii); 2006, Apollo Gallery; 2006, Muzeul de Artă Constanţa, Muzeul de Artă Vaslui 2006, Expoziţia Bucureşti – Torino 2007.

Expoziţii de grup în străinătate: 1970, Moscova; 1979, Berlin ;1992, Seul; 1994, Beirut ; 1994 şi 1996, Chişinău; 1996, Cehia ; 2002, Europastel; 2003, „Orbis Pictus Europa”, Cehia; 2004, Expoziţia internaţională de pastel Nowy Sacz, Polonia; 2007, Madrid, Expoziţie de grup Torino, Italia 2006.

Expoziţii personale externe: Soissons, Franţa, 1992; Lefkada, Grecia 1993; Madrid 2007.

Premii: 1980, Voroneţiana, Suceava; 2005, Premiul „Lascăr Vorel”, Piatra Neamţ, nominalizat „Saloanele Moldovei” 2008, Diplomă pentru donaţie de pictură Bibliotecii Bucovinei, Suceava.

Menţionat în: „Who’s Who” (Lausanne,1994, 1995), cu specimen de semnătură; „Who’s Who

Romania” (2002); „Ipoteşti Topos Eminescian”, autori Valentin Ciucă şi Constantin Prut, Editura

Geea, Iaşi, 2002; „Arta românească modernă şi contemporană”, autor Vasile Florea, 1992; „Idee şi

sensibilitate” de Dan Grigorescu, 1991; „Arta în Bucovina”, autor Emil Satco, 1984; „Enciclopedia

artiştilor români contemporani”, vol. I, 1996 şi vol.V, 2003.

Lucrări în colecţii şi muzee: Muzeul „Vasile Pârvan” din Bârlad; Muzeul de Artă din Bucureşti,

Muzeul Municipiului Bucureşti, Muzeul Bruckental, Sibiu, Muzeul de Artă din Suceava, Muzeul de

Artă Comăneşti, Bacău, Muzeul de Artă din Iaşi, Muzeul de Artă din Tulcea, Muzeul de Artă din

Fălticeni, Muzeul de Artă din Botoşani, Muzeul de Arte Vizuale din Galaţi, Muzeul de Artă din Constanţa, Râmnicu Vâlcea, Colecţia Doctor C. Teodorescu Vaslui, Muzeul Florean Baia Mare.

Lucrări în colecţii particulare: România, Marea Britanie, Grecia, Germania, Coreea de Sud, Austria,

Liban, Italia, Israel, Franţa.

CELA NEAMŢU

S-a născut pe data de 16 iulie 1941 în localitatea Piciorul lupului, judeţul Iaşi. Între 1960 –1966 a urmat cursurile Institutului „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti, Secţia Arta textilă iar din 1970 este membră a Uniunii Artiştilor Plastici din România.

În anul 1990 devine membru corespondent al E.T.N. (European Textile Network). Tot în1990 este aleasă membră a I. T. N. E. T. (International Textile Network).

Expoziţii personale: 1969, 1973, 1976, 1982, 1988, 1993, 2000, Bucureşti; 1974, 1993, Iaşi; 1988, Botoşani; 1993, Constanţa, Buzău, Bârlad, Vaslui; 1994, Brăila; 1983,1988, Düsseldorf, Velbert, Hilden, Bad Oyenhausen (Germania);1988, Roma (Italia); 1991, Ashkelon (Israel); 1992, Soissons (Franţa); 1995, Sofia (Bulgaria); 1997, New York, Washington D.C. ( SUA); 2004, Tel Aviv (Israel); 2005, Bârlad; 2006, Muzeul de Artă Vizuală Galaţi; 2007, Muzeul de Artă Craiova; 2008, Galeria „Dana” Iaşi,  Galeria „Tonitza” Bârlad, Galeria „Orizont” Bucureşti; 2009,  Muzeul de Artă Buzău; 2010, Vision Centre in Cork-Irlanda.

Participări la Expoziţii de Artă Românească în străinătate: 1967, Utrecht (Olanda), Varşovia (Polonia); 1970, Viena (Austria), Moscova (URSS); 1971, Roma (Italia); 1972, Budapesta (Ungaria); 1973,  Belgrad (Iugoslavia), Praga, Karlovy-Vary (Cehoslovacia), Bochum München (Germania), Paris (Franţa); 1974, Londra (Anglia), Moscova, Vilnius (URSS), Perth (Australia); 1976, Atena (Grecia), Paris (Franţa), Dortmund (Germania), Praga, Bratislava (Cehoslovacia); 1978, Sofia, Plovdiv (Bulgaria), Zagreb, Novisad (Iugoslavia); 1979, Budapesta (Ungaria), Sofia (Bulgaria); 1980, Berlin, Wismar, Neu Ruppin (Germania); 1981, Sofia (Bulgaria), Moscova (URSS), Geneva (Elveţia), Montréal (Canada); 1983:  Detroit, New York (Statele Unite ale Americii); 1984, Berlin (Germania), Sofia (Bulgaria); 1987, Ankara (Turcia); 1989, Moscova; 1990, Malin (Belgia);1993, Seul (Coreea); 1995, Sofia; 1999, Veneţia (Italia); 2004, Praga (Cehia), Istanbul (Turcia).

Participări la concursuri internaţionale: 1974, al 23-lea Festival de Artă Decorativă, Bronsgrove (Anglia); 1978, 1982,1986, Cvadrienala Artelor Decorative din Erfurt (Germania); 1983, a 7-a Bienală Internaţională de Miniaturi Textile din Hanovra (Germania); 1984, Bienală Internaţională de Miniaturi Textile, Tilburg (Olanda); 1985, a 5-a Trienală Internaţională de tapiserie din Lodz (Polonia); 1987, a 13-a Bienală Internaţională de Tapiserie din Lausanne (Elveţia); 1988, a 8-a Trienală Internaţională de Tapiserie din Lodz (Polonia); 1993, a 2-a Trienală Internaţională de Tapiserie din Tournai (Belgia); 1993, a 4-a Trienală Internaţională de Miniaturi Textile din Angers (Franţa); 1994, 1997, 2000, 2003, Trienala Internaţională de Tapiserie din Bucureşti; 1999, 2000, Expoziţie Internaţională Virtuală I .T. N. E. T., Alaska (Statele Unite ale Americii); 2000: a 2-a Bienala Internaţională de Flamuri, Szombathelyi (Ungaria); 2006, Salonul Artiştilor Plastici Francezi, ediţia nr. 217, Grand Palais, Paris.

Premii: 1974, Premiul Uniunii Artiştilor Plastici din România pentru prototip; 1978 Premiul II pentru Tapiserie oferit de Ministerul Culturii; 1984, Premiul Uniunii Artiştilor Plastici din România pentru Tapiserie; 1986, Diplomă de Onoare la Cvadrienala Artelor Decorative din Erfurt, Germania; 1987, Placheta la a 8-a Bienală Internaţională de Arte din Valparaiso, Chile; 2000, Medalia Mihai Eminescu; 2001, Ordinul Naţional Serviciul Credincios în Grad de Comandor; 2003, nominalizată pentru Premiul Academiei Române; 2005, Premiul de Excelenţă din partea Patronatului Naţional Român; 2006, Medalia de Aur a Salonului Artiştilor Plastici Francezi, ediţia nr. 217, Grand Palais, Paris.